18+动漫 六年，一个中国新导演的第二部
采写：电车18+动漫
深焦DeepFocus 裁剪
辞别6年后，祝新导演的最新长片《凤凰山下·词》亮相平遥。他的上一部长片电影，还要追猜测入围柏林电影节的《漫游》。
《凤凰山下·词》的灵感领先来自于祝新对粤语歌词的陶醉。（赶巧的是，客岁也有一部对于填词东谈主的电影《填词L》上映，深焦曾与导演作念了深化访谈：谢谢你，送咱们一个青娥梦）在和香港填词东谈主小克一次对于发音与押韵的交流中，激励了祝新对宋词的浓厚意思。在杭州未必发现苏轼的《江城子》，与我方的生存地点有着奇妙的猜度，促使他运行探索这首词与我方生存的深层关系。电影中，祝新不仅延续之前作品的头绪，连接探讨了我方与杭州这座城市的猜度，还因为此次追寻伸开了与母亲的对话与领会。咱们在这部影片中看到了一个更锻练的祝新，也让咱们看到了一个导演安静放下执念的历程。
在平遥首映前，咱们采访了祝新导演。
深焦：为什么遴荐拍这部片子？出于什么机会或者想法？
祝新：这个名目领先是聚焦于粤语歌的填词东谈主。我对粤语歌相配感意思，尤其是情歌和流行音乐中的粤语歌词。恰是在阿谁时辰段，我相识了小克，他是个填词东谈主。我对填词产生了浓厚的意思。填词是把翰墨放进声息中的历程，是一种被听得见的翰墨，不像写诗那么径直，不是一个单纯翰墨的东西。
最早的灵感来自于小克在我家客厅谈起填词的事情。他提到《早发白帝城》在蛮横话中是不押韵的，但在粤语中却是押韵的。“朝辞白帝彩云间，沉江陵一日还。”他用粤语朗读向我展示了这少量，我无意地被他的朗读诱骗。这促使我想知谈这个历程与我的生存有什么关联。诚然小克住在杭州，但他对这个城市有点生分，这与我对这个寰球的感受有些相似。于是，我决定通过词这样一个序论，作念一次冒险或者一个步履，探索东谈主与东谈主之间的关系。这是影片的起程点。
深焦：最终是若何找到苏轼的《江城子》这首词的？
祝新：找到苏轼的词相妃耦然。其时咱们正本莫得计算在杭州拍摄太多内容，因为咱们本来规划去香港，但那时莫得想法去。有一天在我家周围走走望望，发现我方和夙昔生存的一语气越来越弱，对夙昔那块生存区域里也曾发生过的词是莫得了解的。于是，我查了一些贵寓，未必发现苏轼的那首词，它距离我家很近，就在江对面。我当今生存的方位和夙昔生存的地合法好就隔着这条江，一个很未必的赶巧。
这首词并不是特殊着名，它只是苏轼第一次到杭州时留住的印象，那时他对杭州如故比较生分的。其后他去了别的方位仕进，再总结时，对这个城市有了更深的了解。我其时忽然有种嗅觉，如若我通过这首词去了解一个对我来说的也曾的寰球，一个我可能莫得触达的寰球，那么如若从这个点运行，约略能找到。
《凤凰山下·词》剧照深焦：是以你最早住的方位离凤凰山很近？
祝新：很近。我家在江城路，离凤凰山直线距离梗概一到两公里。是以看到《江城子》的时候，会直观上认为和我方有势必的猜度。在我当今住的方位往旧地看，中间就隔着凤凰山。这首词便是一个序论，委托着我去追寻的起程点。我刻意避让了那些人人耳闻目染的词，因为我认为这首词与我的私情面感有一种特殊的猜度。
深焦：领先计算是在香港拍摄，最早的想法是什么？以小克为中枢，拍他在香港填词的过往吗？
祝新：领先的计算是和他沿路去了解这个期间词东谈主的生存，了解这个期间的香港。这个名目首先的构想是让一群词东谈主沿路创作一首情歌，但由于多样原因计算搁浅了。对我来说，濒临这些无法改变的现实，亦然影片的心思之一。濒临放弃，濒临我生存上许多迟缓的停滞的东西。
在阿谁时刻，词是敲开我内心的一块砖。通过沉浸在词的寰球里，我感受到一种解放。我其时看了许多诗词，因为既然要拍记录片，就要对它有所了解。而在这个历程中，我也通过诗词重新扫视了我方的生存。从张岱的《西湖梦寻》到苏东坡的诗词，看许多南北朝留住来的诗词的时候，这些作品像是一个固定的坐标，它们莫得改变。你不错探知追忆到也曾的那些方位，这也恰好回话了我和这个城市的一种关系。我原来会认为停滞运行后，咱们通盘东西齐在失去。但好像我通过词唤起音乐的历程，又能唤起一些什么。
《凤凰山下·词》剧照深焦：看《凤凰山下·词》的时候，总能让我想起潘佩罗小组的《科西尼演唱布隆伯格与马西尔》，亦然通过寻找唱片中歌词提到的地点，去唤起与这座城市夙昔的关系。
祝新：我知谈阿谁片子，但我还没看过齐备的版块。我认为错误的是电影并莫得刻意拉开与生存的距离，潘佩罗小组的作品亦然如斯，比如《中间期间》，以及利纳斯早期的一些作品，他们试图通过影像将你从生存中拉开，拉出了一种可能性。他不需要败坏许多预算惟恐多时辰去感受这种可能性。创造是潘佩罗小组相配错误的一个词。
对我来说，词改变了我和咱们这群东谈主的生存。电影是一个起程点，一个冒险的情理，而词是咱们完成这部电影的委托。我信赖这亦然潘佩罗《花》的真理，他去拍多样题材，但中枢的东西是一样的，用许多的风光去完成一个电影的诉求。
《科西尼演唱布隆伯格与马西尔》剧照深焦：我会嗅觉到你电影里有许多访佛的东西。比如在《凤凰山下·词》里，聊到为什么能在西湖听到钱塘江上传来的哀筝，你就径直将古筝搬到了江边实验；小克说之前看到的一个记录片里冠军获得了一只羊，其后重看却发现根柢莫得羊，从而对纪念产生了怀疑，你也不信赖小克说的，非要把这部记录片找来再看一遍。我认为你对这个寰球，或者看似很坚固很详情的东西，长期齐保握着怀疑的立场，这点我很玩赏。在你之前的作品中，比如《豹东谈主》里，男主马拉也相同不信赖“把速率交给机器”这样一个在片中依然形成共鸣的言论，本体上和刚刚说的亦然一样的。
祝新：是的，我认为我方有一种信念，便是我但愿生存能够变得不一样。这是一个很浅显的诉求，因为我是一个莫得使命的东谈主，我认为我的生存必须有所改变。我以致期待那些不安祥的事情发生。是以我认为，递次自身便是一个需要找到机会去质疑、狡赖的历程。在这个片子里，我对空缺的呈现很感意思，因为夙昔咱们对词的证据时常只停留在纸面上。读完课文后，许多东谈主可能不会再去想考这些词在现代有何谈理。
为什么遴荐词动作中枢？最中枢的少量是，因为我认为词与咱们的生存有密切关联。当你深化了解它时，你会发现其中有许多不可知、玄妙的东西。它像看一个东谈主是不是基因调动东谈主一样，有许多一样的东西。词在电影里便是我要去探寻的东西，这也与我其他作品有很强的关联。词在夙昔的证据中莫得被音乐化，是莫得谱曲的，电影里也提到，目下只好白石谈东谈主的乐谱，只是宋词中少数被整理出的部分。因此，我有一个即兴的想法——约略有一天凤凰山被挖开，宋词会倏得有了旋律。
有时我会想，如若我果然去掘地三尺，约略会找到什么。在这个片子里，咱们如实有这样的情节。当你运行有这种想法时，生存似乎就倏得有了一个实足的谈理。它不是挽回历史的伟大举动，而是你运行想考一些你夙昔莫得机会想考的问题。词便是这样的一个问题的泉源，它与我的生存产生了关系。
《凤凰山下·词》剧照深焦：我特殊心爱你在片中的一个场景，你和小克聊天时提到的那一句话：“词是什么？”在此之后，镜头忽然转到你和母亲在车上的对话，形成了一个很好的回话。你和母亲的吵架，你从“要不你来开”运行，也以“要不你来开”驱散，有一种词的押韵，相配妙。我想这可能便是你的词，用电影的、生存的讲话创作的词。你和母亲这条线首先让东谈主嗅觉和追寻词的干线没猜度系，在想是否只是对《漫游》的回扣，直到这段出来，之前的一切问题齐通了。
祝新：这如实是这个片子的中枢。领先拍这个片子时，我的立场是罕见严肃的。我只想去寻找词，因此在历程中变得相配拘泥。这种拘泥也反馈了疫情期间咱们与亲密关系的变化，通盘东西齐在被消耗，被改变。我和母亲的关系，以及与身边东谈主的关系齐发生了改变。当我去和这种东西挣扎，坚韧到这种隔膜无法贬责时，它成为了我创作的谜底，因为我想作念一个淳厚的东谈主。
真确的淳厚是承认词自身可能是一种遁入现实的器具。如若我有勇气濒临词的真相，那便是一次次消解它的历程，但留住的是只好在这部电影中才能获得的谜底。词的界说不是一句能够被浅显界说的话，在阿谁时刻我如实无法打出来。
对我来说，这部电影最大的谈理在于，我学会了放下夙昔的执念。词在历史语境中并不是诗歌，它时常是一些云淡风轻的描绘。许多词诞生于作家被贬谪时，他们在忧郁的环境下创作这些作品。我认为这内部有底色，不可只看到名义的部分，我得领会词与我的生存有什么关系？苏东坡和我姆妈有什么关系？这是我在创作中最关爱的问题。比如在《漫游》里，大姨来了和我有什么关系？去竖立那种猴年马月的猜度，而况让它变成电影自身，便是一种很好意思好的事情。
《漫游》剧照深焦：我有个很败兴的问题。在《漫游》以及这部影片中，你似乎更多是在与母亲互动，父亲的形象齐很虚。在《漫游》中出现的男性像幽魂一样，而在《凤凰山下·词》中，父亲的形象只存在手机的视频里，为什么会有这样的各异？
祝新：独生子女的激情风光许多时候一定会偏重于父母中其中的一位。在成长历程中，我姆妈对我脾气的热闹比较多，而父亲则相对仁爱。我认为我需要去找到我和她相处的一个终极谜底。这可能是一种望洋兴叹的事情，咱们见到相互的时候，可能许多时候像这个片子里一样便是会吵架（天然，片子里所呈现的是不竭排演的后果）。我一直想要通过创作去贬责我动作一个独生子女和父母的关系。第一次请他们到电影院看《漫游》的时候，我终于不错让我姆妈知谈我是一个什么样的东谈主，我在想什么。或者我动作一个孩子，我也曾怀疑过什么。此次贬责我和她关系的风光，干脆就让它成为我电影的一部分。到了《寰球日出时》，以致我要去改变她后头的东谈主生。
将来的创作中，我可能会让我父亲现身。不是说因为我盘问母亲就不盘问父亲，只是在这个阶段里，我还莫得到30岁的时候，我必须得贬责我是从那处来的这个问题。这个问题可能和我姆妈的关系更大一些。可是这几年我对我爸爸也有更多的不雅察，之后我也运行领会他是一个什么样的存在，后头的作品中我顺服会有。
《寰球日出时》海报深焦：我动作独生子女也有访佛的感受。有时候少量小事就能引发争吵，尽管并莫得必要。当看到影片终末，尤其是那两场吵架戏的遐想，我认为你们现实中的关系可能并不像电影中那么唇枪舌剑。通过创作，你与母亲的关系有莫得发生变化？
祝新：电影里有个情节，她和影相引导的对话，有一个局外人的出现，咱们的对话就不错有东谈主见证，有一个东谈主可能来评价这件事。在拍摄历程中，我发现存了影相机的介入，我和她的相通风光变得不一样了，是以其后我运行给我妈拍短视频。这个问题的历程可能比驱散更错误。
阿谁时辰点刚好是我姆妈从学校里退休，我说你运行要有新的生存，刚好和她拍了《凤凰山下·词》。拍完片子我也莫得那么忙，我也烧毁了一些告白的使命，基本有时辰就帮她拍短视频。其实也改变了咱们碰面的风光。之前她老是催促我回家吃饭，这让我感到紧张。但自从有了短视频的拍摄，她就不主动找我了。
我不知谈拍这部电影有莫得完全贬责咱们之间的问题，但它让咱们的关系达到了某种均衡。我觉允洽今的情状完成了某种均衡之后，又失去了某些均衡。她的生存因为短视频发生了很大改变，她运行认为被拍摄让她压力很大，这反而缓解了咱们之间的病笃关系。当今她的短视频账号很火，许多东谈主会在路上认出她，她也运行关爱拍什么内容，关爱流量若何样，或者哪家电视台又猜度了她。
深焦：我认为一部好的电影，时常能让创作家在拍摄历程中深化挖掘那些掩饰在潜坚韧中的想法，而这些想法可能之前你我方齐莫得完全坚韧到。
祝新：这部片子的拍摄风光也很意思，许多内容其实是我在拍摄历程中重新编织出来的，然后再以剧情片的风光去呈现。在这个历程中，我认为感受的优先级最高，不要预设太多东西。诚然记录片的中枢是记录和见证，但许多时候，咱们不可像那位本年入围多个电影节的中国记录片导演那样径直去见证通盘的事情。是以，咱们要先放开对现实的为止，不去介意拍没拍到某些东西，而是首先去感受。在感受的历程中，比如听到一首词被复原出来，或者像我拍良晌我妈时时会问我，最近有莫得钱？是不是没钱了？这些看似琐碎的东西，其实齐是电影的中枢内容。因为你无法抵抗这些发生在生存中的真实，你一门心想的去追求一个历史的真相，搞得好像你是一个历史学者一样，东谈主家要真去研究，比你的路线多得多。
为什么用电影抒发这些？作念这些和他们又有什么不同？电影能带给咱们一种特有的谜底，这个谜底是通过电影这种序论得出的，区别于大众学者研究出来的。我认为这是这部电影的必要性，亦然它真确能改变我的方位。我从来莫得想考过，我一定要去作念一个后设的东西，可是在“我认为什么是真确的生存？”这个问题里，我找到了一种安危。
《凤凰山下·词》剧照深焦：片子里小克也提到这点，他说用GPT技艺，完全不错鸠合全球的古汉语学者研究出来的口音，拼出一种更接近真相的音乐或者口音。但即便如斯，为什么你如故要拍这个电影呢？
祝新：许多时候咱们探讨的真相是无法径直通过技艺技巧获取的。比如在片子的制作历程中，我充满激情地盘问多样可能性，但现及时常很狰狞。比如开会时，人人各自有使命要忙，莫得东谈主回话我的想法。这种现实中的细节，在片子表里齐存在。因为我在寻找的是一个一千年前的谜底，时辰的轨范被拉大后，除非你果然有什么执念，不然会有东谈主说作念这些事情毫无谈理，以致让东谈主堕入虚无。但这个历程中，从执念到放下的变化，才是我想通过电影探讨的主题。
许多时候，像我和我妈的争执，或者张哲和小克对我探寻的事物建议质疑，我一运行齐认为我方有料想，认为一定还有别的可能性。直到有一天，我停驻来，回头看他们说过的话，我才坚韧到这其实是我成长的一个历程。在生存中，我遭受许多东谈主齐会说，祝新，你果然很有渴望，但应该烧毁了，作念电影莫得出息，咱们要现实少量。就像苏东坡其时可能也莫得听到什么筝声一样。这些不对其实齐是对我的一种教导，它让我反想我方的执念与现实的关系。通过电影，我学会了更辩证地看待通盘东谈主的想法。首先我拍下的素材，以致想过要径直删掉，因为无法给与那些狰狞的事实。拍电影的历程便是这样，有时候你无法给与现实中的狰狞。
深焦：这个片子正本是想拍小克的故事，动作记录片，创作家也不一定需要出当今镜头前。但你动作参与到故事中的出镜的东谈主，又是镜头后的创作家，这种身份的双重脚色对你来说有什么成绩？
祝新：我认为卡萨维茨特殊影响我，夙昔的家庭诠释总让咱们认为，我方的生存不应该被外东谈主看见，太丢丑，这是一种东亚家庭的约束感。我用这台机器放到我成长中约束的那部安分部，卡萨维茨就相配值得我去学习，他不厌其烦的瞄准我方，瞄准他的他好奇的通盘东谈主的问题。对我来说，我能战斗到的东谈主，要先从我我方运行，我我方放下了，就会有许多东西会改变。我知谈我并莫得在上演，我只是死力去接近真实。这个片子里我不得不出现，因为这是故事的一部分。
我和小克的对话亦然影片的一部分。有时候小克会问我，为什么你不来说呢？我说，因为我要拍你。于是这种镜头内和镜头外的对话历程成了影片的中枢之一。小克是一个缄默的东谈主，我不得不逼着他去产生更多与寰球的猜度。
约翰·卡萨维茨深焦：小克通过拍摄这部电影，他有发生改变吗？
祝新：我认为他至少在杭州的生存有了一些连续，诚然这种连续不一定很浓烈，但咱们如实竖立了一种新的关系。小克是一个香港东谈主，在杭州的生存中有许多未便，比如讲话问题、社会保险等。但通过这个片子，我认为咱们竖立了更多的猜度，特殊是对于创作和音乐的盘问。小克在香港的文化界有很大的存在感，但在杭州他却时时无法顺畅抒发。我但愿他能在这里找到包摄感，但这如实是一个穷苦的历程。
深焦：我之是以问这个问题，是因为在电影里，当你们回到香港时，对于他来说，故乡的嗅觉似乎变得愈加疏离了。经过之前在杭州的生存猜度，再回到香港，莫得回家的嗅觉，反而让东谈主感到生分感更强了。
祝新：香港依然是昨日的纪念。就像苏东坡当年来到杭州一样，咱们总会被期间卷走。在电影运行之前，咱们就坚韧到我方不是完全孤立的东谈主，故乡不一定是咱们诞生的方位，而是一个更值得咱们生存的方位。
咱们齐在寻找故乡，但阿谁故乡究竟是不是只是我方诞生的方位？如故说一个更明可信的值得咱们去生存的方位，一个白帝城，或者说一个词内部的寰球。因为如若我长期生存在原地，约略永远不会感受到乡愁。我认为故乡的失意感并不单是来自于地舆上的分离，而是更深层的田地改变。恰是这种田地的改变，让咱们在电影中与小克的关系产生了共鸣。就像当初他给我念《早发白帝城》时，我感受到的那种触动，其后我果然去了白帝城，拍了相片发给他，他只回复了我一句“你去了”。这便是咱们之间的某种连续。
祝新深焦：这种连续如实很疏淡。刚刚说到田地，你在片中还重现了苏轼和张先在方舟上作词的情景。这段重演是为了复原其时的田地吗？你是用胶片拍摄的吗？
祝新：是的，用了超8胶片拍摄。
深焦：诚然胶片给东谈主一种相沿的嗅觉，依然是最接近阿谁现实的序论，但距离千年前的现实如故很远方。而且泛舟的方位也发生了回山倒海的变化，口音也顺服不是当初的口音，演员亦然化妆的。你是但愿通过若何的风光去复原阿谁田地？
祝新：这个想法很意思，咱们在作念这件事的时候，其实一运行就知谈这是一场枉费。与其说果然去探究某些事物，可能根柢毋庸拍出来，反倒不如去网上查找贵寓，可能在维基百科上就能找到谜底。是以，当我坚韧到这种枉费时，我就把它当成一种体验。我想知谈，当咱们果然去作念这些事情时，能从中获得什么。而很巧的是，其后张哲查到了猜度贵寓，考证了咱们在影片中所复原的事情。这就好像老天在跟你开打趣，让你坚韧到我方的好笑。
我但愿这段剧情在片中显得鲁莽少量，带有一些幻想的颜色。践诺上，有个意思的想法没放进片子中：我的一又友说，如若其时的光泽果然射入了寰宇，咱们只须找到一面镜子，约略能看到千年前发生的事情。这让我认为，如若真实的东西一定存在过，那接近它的历程一定比驱散愈加剧要。在历程里，不妨让我方滑稽少量、蹒跚少量。
许多方位我齐认为我方有点滑稽。比如在片子里，张先和苏轼坐在船上，假定他们听到了一首歌。践诺上，这个场景很可能莫得发生过，但咱们依然将它复原。约略在现实中，苏轼和几个一又友在酒楼里聊天，顺手写了几句词，后东谈主以致抄错了。这个情节让我认为，咱们试图复原的东西，更多是为了当下的体验，而不是为了复原历史自身。我铭记阿谁下昼，咱们在船上拍摄，超8胶片发出杂音，但与此同期，它也留住了阿谁时刻。
深焦：为什么会遴荐超8胶片拍摄呢？
祝新：超8胶片的特有之处在于，你按下按钮，它就运步履掸，不可逆转。你按下按钮后，时辰仿佛被锁在了一个盒子里。你从来莫得看到过这样物理的一种影像，这个时候它在曝光，这一刻的时辰是特有的，不管如何齐无法再现。莫得任何情理，因为便是接近不了，是以如若将来有可能的话，我但愿果然拍到夙昔的影像。
拍摄时，张先和苏轼的演员在阳光下，周围莫得现代的东西，两只白鹭飞过，那一刻仿佛果然回到了古代。诚然这只是一种遐想，但它是一个值赢得味的时刻，就像一首古词被唱出来的嗅觉。
深焦：影片通盘拍摄历程是若何的？
祝新：拍摄历程不错说是从执念到放下的一个历程。前八个月咱们拍摄了一些对于《江城子》和探寻词的历程，但这个历程让我感到困顿，尤其是与我母亲的争执以及剧构成员的不对，东谈主的关系变得越来越病笃或者虚无。每次开会时，齐会有东谈主质疑为什么要这样拍，经过漫长的挣扎，我终于决定给与现实，我要去濒临这个真实。即便某些事情无法杀青，我也要把它剪进片子里。我与寰球的对抗体当今每一个细节上。譬如说，我会让张哲浑朴演一段他认为可能会听到某种声息的场景，即便在现实中这不太可能发生。
《特写》剧照深焦：若何看记录片这种风光?如何看待记录与捏造的关系？
祝新：我认为我其实从来齐莫得猜测我我方会拍一个记录片，我应该说是在某一个时刻我倏得领会了《特写》。通盘电影我什么齐不铭记了，我只铭记有一个镜头，罐头从一个陡坡上头这边幅滚下去，片子内部其他的内容好像齐跟这个没猜度系，但因为它竖立了一个真实的语调之后，这个东西是完全的捏造的。我认为记录片自身便是捏造的谈理所在，它并非是真实自身，而是捏造的谈理所在。
有什么样的记录片能让我嗅觉到记录片的记录谈理呢？可能是一个叫《搭救妙手》的综艺，主角束缚上演着别东谈主，而况不会认为害臊，莫得任何无语，因为他知谈我方是什么样的东谈主。我认为记录片这个风光，它带来的东西，以及我认为将来创作的风光，能怒放许多时候咱们跟这个寰球相处的一种可能性。只须你抖擞去信赖你我方，以及你的忠心是什么？
深焦：如实，记录片如若莫得把拍摄现场记录下来，如故不够真实。
祝新：我用一种相配径直的风光告诉你，我和我妈的通盘戏全部齐是排演出来的，这个排演的历程不亚于那两个古代东谈主泛舟戏的排演。我在束缚地给不雅众形成一个错觉，你刚运行看的时候，顺服会认为这是我和我妈真实的一个场景。但其实我专诚设定好一天，我跟她说我要干什么，咱们有可能有几十条这样的对话，然后去膺惩出一种情状，我认为这很意思，要这样去接近真实吗？如故要卓绝真实自身的属性。有词这个东西，它串联起了我去濒临真实这件事情的一个立场。
忽闻江上弄哀筝，他一定是有心理的身分在，是以从捏造的这个角度上我认为很意思。我一直认为阿巴斯阐释捏造很利害，尤其是《原样复制》这片我特殊利害。他用剧情片的风光讲真品和伪物的关系，奥森·威尔斯的《伪物》亦然访佛的作品，它们盘问了真与假的范畴。
《原样复制》剧照电影艺术发展到今天，依然具有实足魔力，因为你在银幕前会信以为真，不会去判断这个是果然，阿谁是假的。咱们齐会以为最运行的东西是果然，譬如说咱们看到一个东谈主就寝，当场咱们看到一个不可想议的场景，咱们就会认为这个东谈主是在作念梦。因为咱们先插足了“这个东谈主在就寝”这件事情，然后他才看到一些不可想议的画面。
相同的是，电影齐是被编织出来的，这亦然许多记录片齐在尝试作念的事情，与其说它在揭露一个社会现实，不如说新闻报谈内部残毁的社会现实可能比记录片要愈加真实。因为一朝影相机放上去，可能就不一定真实了，它可能是被凝视的，至少是被摄的主体，它是有感知的，有些东西也不一定能拍到。是以我不再一味追求真实，而是要听从我方的内心，要淳厚地拍摄，这是错误的。
深焦：之前提到过，《凤凰山下·词》的制作周期和《寰球日出时》是重合的，这两个片子在抒发上是否相互影响？
祝新：完全有影响。《凤凰山下·词》里有一个真实寰球的姆妈；《寰球日出时》里有一个剧情片寰球的姆妈，这个姆妈是《漫游》里的姆妈，但她又变成了一个新的姆妈，这两个姆妈是不同的脚色。从终末制品来看，更像是一种姐妹或者阴阳的关系，它们之间有某种和谐的东西，那便是执念。
玉足吧我认为这个寰球并不是说要抨击执念，或者说执念是一件很好笑的事。恰恰相悖，有了执念，许多事情才能够连接发生。对我来说，执念是一种能源，只是咱们需要辩证地看待它。在记录片里，我是清亮的，但在《寰球日出时》里，我是沉醉的。通过这两部作品，我逐步坚韧到电影不需要去辩论电影以外的问题，而是要先问我方：为什么拍电影？电影能够带来什么？它的中枢是什么？不是表面上的问题，而是提起相机运行嘱咐场景，陪同直观走。
《漫游》剧照深焦：你的抒发欲很浓烈，但自从《漫游》之后，你花了六年才拍出《凤凰山下·词》。这期间为什么莫得拍其他长片呢？是因为疫情的影响吗？
祝新：其时我只好22岁，说真话，我认为莫得东谈主抖擞信赖我，给我饱胀的资金去作念一件即兴的事情。阿谁时辰点可能不太符合我进行创作，我认为我方还不够锻练。如若其时拍出来的作品，约略我当今看起来也不会特殊落拓。今天讲求起来，我坚韧到这些改变是射中注定的。其确凿这历程内部，我顺服是为了《将来信》，我的另外一个长片，我花了很大的力气，只是需要更多的时辰去把它拍出来，可是我一定会拍出来的。我以致写了一部儿童演义，用来发泄我的创作冲动。当一个东谈主有浓烈冲动时，最错误的便是让我方平定下来。是以，这六年对我来说，是一个自我膺惩的历程。
尽管时辰夙昔了六年，但我并莫得改变我方的底色。如若当今让我去拍片子，我依然会保握我方的格调，不会因为市集的变化而烧毁我方的创作主义。真确的电影创作家应该能够区分什么是好的电影，市集和类型的范畴并不错误。这六年对我来说是一段新的爱情，就像你与夙昔告别，运行欢迎新的生存。我认为我当今变得愈加浩荡，知谈我要去拍什么东西。缺憾的是我莫得留一个鸠拙的长片，下一部也不一定锻练，可是可能这便是最佳的安排。
深焦：我认为《凤凰山下·词》比拟《漫游》如实锻练了许多，让我对你将来的作品充满期待。
祝新：人人齐认为电影创作的环境越来越保守。但我信赖，只须保握创作的小儿之心，咱们依然能够拍出让东谈主感动的电影。有时候，可能咱们得不到太多扶植，但至少咱们不错创造一些有价值的东西。是以这六年诚然漫长18+动漫，但我认为莫得亏待我方。我信赖，将来会有更多的机会去拍摄不同类型的电影。就像好意思国电影那样，即便有多样料理，依然有许多出色的作家电影。是以，我也但愿在中国能够看到更多具有生意潜质的作家电影。